Первый раз о группе с весьма странным названием "Placebo" я услышала летом, на рубеже 10-11 классов. Было это на одной из популярных арт-хаусных тусовок в городе на Неве. Не менее популярной оказалась и группа. Песня называлась "Taste In Men". Впоследствии был скачен и просмотрен клип. Поразил образ солиста: симпатичный юноша, с завораживающим чарующим голосом. Что-то в его голосе было похоже на мяуканье котенка. "Placebo" – это первая группа, на примере которой я поняла, что не важно, есть ли идея, талант или голос. Главное – образ. "Placebo" и мальчик с мяукающим голосом берут именно образом. Естественно, это поначалу. Затем появляется зависимость.

В России группа была дважды. Второй раз уже после того, как я начала от неё фанатеть. Я была на втором российском концерте. Это было красивое шоу. Брайан, поющий со сцены о любви, наркотиках и девушках. Вживую слушать их было более классно, чем по копированным и слитым с интернета запиям альбомов и синглов.

Но обо всём по порядку.

Группа "Placebo" появилась в Британии. Появилась она, как водится, случайно. Встретились два друга и решили создать группу. Затем присоединился третий. Ещё была одна девушка, но её имени история не знает или умалчивает; впрочем, это не важно. Важно то, что группа собралась. На дворе был 1994 год. Друзьями оказались Брайан Молко (Brian Molko) и Стефан Олсдал (Stefan Olsdal), а в 1996 году в группу пришел Стиф Хьюитт (Steve Hewitt).

После столь стремительного образования группы первый концерт был дан уже 23 января 1995 года. Covent Garden's Rock Garden. Затем новые выступления в малопримечательных местах, концерты с другими группами и первый сингл "Come Home", в далеком 1996 году. Это был первый самостоятельный сингл группы. После этого, как это часто бывает с великими людьми, а ещё чаще с великими музыкантами, происходит судьбоносное событие. Событие оказалось печальным для некого Morrissey, который не смог выступить на разогреве Дэвида Боуи (David Bowie).

И началось...

Концерты...

Альбомы...

Концерты по всему миру...

Мировое признание...

Концерты...

Записки со словами My sweet prince... You are the one...

Любая девушка, мечтавшая стать той единственной для солиста с чарущим голосом.

Растущие, как на дрожжах, сообщества, блоги, клубы фанатов. После выхода клипа на песню "Taste In Men" началось повальное увлечение длинными черными плащами...

Сперва "Placebo" называли группой-однодневкой. На два... максимум на три года.

В 2010 году выходит новый альбом. Слишком долго для "однодневки".

...И тут из печки выскочил бабайка, черный, лохматый, и стал ловить непослушных детишек и тащить их к себе...

Знакомая страшилка? Думаю, знакомая, если вы (как и я) – молодой родитель, которому приходится каждый день смотреть мультики вместе со своим любимым чадом. Причем не просто смотреть некие абстрактные мультики, а смотреть те же самые мультики – сотни, а то и тысячи раз, до тех пор, пока каждая сцена, фраза и интонация не въедаются в мозг настолько сильно, что, боюсь, всего этого детского счастья уже никаким скипидаром не отдерешь до глубокой старости. И все это просто потому, что чаду данные мультики нравятся, но при этом смотреть их без надлежащей родительской компании не в кайф – да и, честно говоря, не оставить сие чадо одно, когда чаду-то еще и двух лет от роду не стукнуло и оно так и норовит куда-нибудь залезть или что-нибудь где-нибудь стащить, чтобы потом с этим чем-нибудь поиграть. Прямо как девочка Жихарка из одноименного мультика, которую, собственно говоря, и пугали тем самым бабайкой, с которого начинается наш сегодняшний материал. Кстати говоря, "Жихарка" – это очень классный мультик, кто не смотрел, советую найти и скачать, полное удовлетворение гарантируется – по крайней мере, на первые сто просмотров )))

Думаю, что всем молодым родителям в какой-то момент приходилось слегка попугивать своих деток – и пусть меня втоптают в грязь детские психологи, но поверьте на слово, что иногда это единственный способ хоть как-то утихомирить разбесившегося ребенка, особенно когда на часах уже первый час ночи, а сна у милой деточки еще нет ни в одном глазу. Так вот, уважаемые родители, внимание! Вы можете пугать своих детей бабайками, домовыми, ахами-страхами и так далее, но никогда, вы слышите, никогда, не пугайте своих детей Великим и Ужасным Оззи! )))

Да, Оззи Осборн (Ozzy Osbourne) – это, я бы сказал, всем бабайкам бабайка! Пожалуй, из всех известных музыкальных персонажей разве что Мэрилин Мэнсон (Marilyn Manson) смог бы поспорить с Оззи за корону всеобщей родительской любви со знаком минус. Уж больно много есть в творчестве Оззи Осборна (Ozzy Osbourne) всякой оккультной чертовщины, сумасшествия и прочих омерзительных прелестей – за что его родителям любить-то? Зато дети во всем мире (начиная, я думаю, со средне-школьного возраста) его любят, так как деткам вообще всегда нравится все запретное. Впрочем, дело, конечно, не только в этом. Талант, господа, талант! Талант у Оззи Осборна (Ozzy Osbourne) несомненно есть, и величина его чудо как огромна!

Вообще, говорить про Оззи дело неблагодарное – все и так знают, что он один из отцов-основателей хард-рока и металла, легендарная личность, своего рода музыкальный темный принц и все такое... Поэтому плавно переходим к музыке...

Вот скажите вы мне на милость, мои любезные друзья, какая у вас будет реакция, если вы услышите фразу "я никогда не буду твоей"? Ну, это смотря по ситуации, скажете вы. Если это прозвучит с экрана телевизора, в каком-нибудь сериале (неважно, нашем или бразильско-мексиканском), то никак. Если на улице или в каком-нибудь другом общественном месте – то тогда мы с интересом (но как бы невзначай) посмотрим на изрекшую это девушку, а потом на того несчастного, кому это адресовано, мысленно восхитимся этой увлекательной душевной обнаженкой, ну и поспешим по своим делам дальше. Ну а если мы это услышим от любимой девушки, или даже, не дай бог, от любимой же жены... Не смею продолжать...

Хорошо, ну а если вы услышите эту же самую фразу, "я никогда не буду твоей", или, если быть чуть ближе к тексту (что, правда, уже начинает неприятно попахивать подстрочным переводом), "я никогда не смог бы быть твоей женщиной" ("I could never be your woman"), в одной музыкальной композиции, которая исполняется не кем нибудь, а самым что ни на есть "мужчинским" мужчиной?...

Ладно, отбросим в сторону догадки по поводу вашей реакции, скажу за себя ))) Если композиция с данными словами – полное дерьмо, то тогда я брезгливо, чуть ли двумя пальцами взяв в руку пульт, переключусь на другой канал. Ну а если песня хороша, то я усмехнусь и продолжу слушать, задумавшись, а нет ли здесь какого-то прикола?...

Как вы уже конечно же поняли, в нашем сегодняшнем материале речь идет как раз о том случае, когда такой вот фривольный текст сочетается с очень даже недурственной музыкой. При этом я уверен, что многие знатоки-меломаны, которых у нас на сайте бывает немало, уже догадались, о каком коллективе и о какой песне я говорю, даже не взглянув при этом на заголовок статьи.

Да, все верно, сегодня наше повествование посвящено группе "White Town" (в переводе – "Белый Город"), ну а песня со словами "I could never be your woman" ("я никогда не смог бы быть твоей женщиной") – это, конечно же, самый известный хит этой группы под названием "Your Woman".

На самом деле, не совсем верно говорить, что "White Town" – это группа. Вернее, это совсем даже неправильно, так как слово "группа" подразумевает под собой коллектив из нескольких человек, ну а в случае с "White Town" это совсем не так – единственным постоянным участником данного проекта является весьма загадочная индийская личность по имени Jyoti Mishra (фамилия у него читается Мишра, а вот имя его нам, боюсь, будет не выговорить). Одно могу сказать – он точно мужчина )))

Честно говоря, я про этого Мишру почти ничего не знаю, если не считать нескольких общеизвестных деталей его биографии (как, например, то, что родился он в Индии, но с трех лет жил в Англии после того, как его родители эмигрировали в эту страну). Впрочем, разве это важно? Давайте слушать музыку!

Написав совсем недавно про Лайонела Ричи (Lionel Richie) и его альбом "Can't Slow Down", я понял, что будет несколько несправедливо, если я обойду вниманием другого темнокожего романтика, который уж очень напоминает Лайонела Ричи (Lionel Richie) – причем напоминает, конечно, не столько тембром голоса, манерой исполнения или красками музыкальной палитры (здесь, вообще говоря, общего не так уж и много), сколько красивым романтическим духом, который свойственен творениям обоих артистов. О ком же я веду речь? Конечно, о британском певце бразильско-нигерийского происхождения, который известен нам под псевдонимом Seal.

Впрочем, не совсем точно говорить, что Seal – это псевдоним. Скорее, это сокращенный вариант настоящего имени певца, которое в полном своем варианте звучит как Sealhenry Samuel (Силхенри Самьюэл). Музыкальный стиль Seal – это интересный и выразительный сплав таких музыкальных направлений, как соул, фолк, поп и рок (хотя этот последний ингредиент представлен в совсем уж микроскопических пропорциях).

Говоря о творчестве Seal, нельзя не упомянуть самую известную его песню, которая принесла певцу мировую известность и ради которой, собственно говоря, я и затеял эту публикацию. Вы уже догадались? Конечно же, речь идет о "Kiss From A Rose".

Да, господа, все-таки важнейшим из искусств для нас (да и не только для нас) по-прежнему является кино. Вот смотрите сами – выпустил наш герой Seal в 1994 году второй по счету альбом (назвав его, кстати говоря, точно так же, как и первый свой диск, вышедший тремя годами ранее – просто "Seal"), включил он в него во всех отношениях великолепную композицию "Kiss From A Rose", а также несколько других неплохих вещей, таких, как "Prayer For The Dying" и "Don't Cry", и что? А ничего. Вернее, определенный успех-то конечно был, но вот настоящий, я бы сказал, баснословный успех пришел к Seal только тогда, когда год спустя на экраны вышел блокбастер "Batman Forever" ("Бэтман Навсегда"), саундтрек которого включал в себя эту самую песню, "Kiss From A Rose"...