Дорогие друзья, в этот последний день уходящего 2009 года хочется подарить вам музыку, которая просто обязана быть у каждого из вас – причем обязана она быть на самом видном и почетном месте, на передней полке шкафа, или, так сказать, на первых дорожках вашего жесткого диска ))) Думаю, у вас не вызывает сомнений, о какой музыке можно сказать такие слова. Да, друзья, такие слова можно сказать только о музыке группы "Битлз" ("The Beatles") – ведь только эту группу можно по праву и без всяких преувеличений назвать самым лучшим, самым популярным и самым влиятельным музыкальным коллективом за все историю современной музыки.

Но возникает резонный вопрос – почему же я решил в канун Нового Года подарить вам полную дискографию "Битлз" ("The Beatles") – ведь, безусловно, диски эти редкими совсем не являются, и, более того, наверняка они уже и так есть в коллекции у большинства из вас?

Чтобы понять мой замысел и ответить на этот вопрос, нам будет необходимо совершить небольшой экскурс в мир кино. Помните, был такой замечательный фильм "Люди в Черном" ("Men in Black") – фильм про крутых земных спецагентов и хороших (и не очень) инопланетян? Так вот, в одном из эпизодов "Людей в Черном" ("Men in Black") герои фильма знакомятся со всякими хитрыми электронными штучками, одной из которых было некое продвинутое устройство для прослушивания музыки – которое, по словам одного из героев, уже скоро придет на смену обычным CD-проигрывателям. По фильму, ознакомившись с этим устройством, другой из героев роняет такую фразу:

"Guess I'll have to buy the "White Album"* again." ("Да, похоже, придется еще раз покупать "Белый Альбом"*".)

* Имеется в виду двойной альбом "Битлз" ("The Beatles") 1968 года выпуска, который, хоть и называется просто "The Beatles", повсеместно известен как "Белый Альбом" ("The White Album") – из-за белого цвета своей обложки.

Вот она, ключевая фраза! Да, друзья, прогресс не стоит на месте, и многих теперь уже не может удовлетворить оригинальная виниловая пластинка или рипы, сделанные с нее – из-за "врожденных" ограничений пластинки на качество звука, из-за небольших щелчков, потрескиваний и тихого, но все же хорошо заметного звука скольжения иглы по винилу... Поэтому-то за последние годы практически все значимые музыкальные произведения 50-х, 60-х, 70-х и так далее годов и были соответствующим образом переработаны, оцифрованы и изданы на компакт-дисках, дающих гораздо лучшее качество звука. Да, все это так, но...

Нужно понимать, что занимаясь обработкой и улучшением звука, записанного в "до-цифровую" эпоху, мы, по сути, вторгаемся в творческий процесс того времени, и конечный результат зачастую выходит совсем не таким, каким его планировали сами музыканты. Поэтому процесс оцифровки и обработки аналоговой музыки должен быть очень бережным и аккуратным – чтобы не сломать это хрупкое музыкальное волшебство, доставшееся нам по наследству от ушедших десятилетий...

Возвращаясь к "Битлз" ("The Beatles") и нашему сегодняшнему релизу, хочется сказать вам вот что. Наверное, музыкальное наследие ни одного другого коллектива не перерабатывалось столько же много раз, сколько это было у "Битлз" ("The Beatles"). Какие только версии альбомов "Битлз" ("The Beatles") не выходили за последние годы! Тут и стерео-миксы, и моно-миксы, тут и оцифровка такая, и технология сякая – короче говоря, совершенно непонятно, какая же версия самая лучшая и какие же диски стоит держать у себя в коллекции. Вроде бы, если верить форумам, в последние годы наиболее "правильной" версией битловских альбомов считалась так называемая "Blue Box" версия от некого доктора Эббеттса (Dr. Ebbetts) – но единого мнения, прошу заметить, так и не было... Да, не было, до 2009 года!

А что случилось в 2009 году, спросите вы? А то, что в 2009 году наконец-то увидела свет полная официальная дискография "Битлз" ("The Beatles") от звукозаписывающего монстра, компании EMI! Работа с музыкальным материалом и по изданию этой полной дискографии "Битлз" ("The Beatles"), скажу я вам, была проделана просто огромная. Каждый альбом, каждый трек, да что там, каждая нотка каждого инструмента была тщательно и, что главное, бережно обработана, чтобы мы смогли в полной мере насладиться бессмертными творениями ливерпульской четверки. При этом лучшей оценкой работы EMI, видимо, можно считать мнение самого доктора Эббеттса (Dr. Ebbetts), который, прослушав вариант от EMI, признал, что дальше ему продолжать работу нет смысла... Стоит ли говорить, что в этом материале мы представляем вам именно эту, самую лучшую на сегодняшний день версию полной дискографии "Битлз" ("The Beatles") от EMI?

Если говорить о самих альбомах "Битлз" ("The Beatles"), то здесь не хватит никаких восторженных слов. Все они хорошо знакомы и любимы мной как минимум со средне-школьного возраста, и просто "не поднимается рука" говорить, что какой-то из них лучше, а какой-то – хуже. Но вот короткий хит-парад самых любимых песен "Битлз" ("The Beatles") я бы все же выложил, хотя и здесь все не столь однозначно. Самой лучшей песней "Битлз" ("The Beatles") для меня, наверное, является композиция "Girl" с альбома "Rubber Soul". Далее, хоть это и может показаться кому-то странным, я бы поставил "Happiness Is A Warm Gun" с уже упомянутого "Белого Альбома" ("The White Album"). Далее, видимо, "A Day In The Life" c "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band". Далее, "Honey Pie" со второго диска того же "Белого Альбома" ("The White Album"). Ну и завершил бы я пятерку песней "Old Brown Shoe" с альбома "Past Masters" – который, кстати говоря, единственный из представленных сегодня альбомов является не обычным номерным диском "Битлз" ("The Beatles"), а сборником, но таким сборником, без которого полная дискография "Битлз" ("The Beatles") была бы не полной...

Конечно, этот мой список очень условен. У "Битлз" ("The Beatles") было столько потрясающих, великолепных, гениальных песен, что можно просто взять любой их диск и выбрать любые пять песен наугад. Поэтому так и поступим – просто берем любой из этих дисков, включаем его и наслаждаемся самой лучшей музыкой всех времен и народов, в самой "правильной" версии и в самом лучшем качестве mp3 320kbps!

Как говорят у нас в России, сказал 'А', говори и 'Б'. Действительно, 'А'-то мы уже сказали, и для подтверждения сего немудреного тезиса нужно всего лишь "отмотать" наши материалы на две позиции назад, где можно лицезреть два альбома одного из моих самых любимых британских музыкантов по имени Донован (Donovan) – Fairytale (1965) & Mellow Yellow (1967), но...

Друзья, да, казалось бы, про Донована (Donovan) уже все сказано, но считаю своим долгом напомнить, что мы все еще старательно ставим галочки ))) в нашем замечательном списке, и поэтому, согласитесь, не представить еще два альбома этого великолепного музыканта (которые, как видно, включены в этот список) было бы, на мой взгляд, очень большой оплошностью – тем более, что альбомы эти чудо как хороши!

Итак, как видно из заголовка, сегодня мы представляем вам два альбома Донована (Donovan) – "Sunshine Superman" (1966) и "The Hurdy Gurdy Man" (1968). Честно вам скажу, для меня является большой загадкой, почему именно эти два диска попали в уже упомянутый психоделический список – видимо, в этом есть некий тайный смысл, который, я надеюсь, вы поможете мне раскрыть. Со своей стороны хочу лишь сказать, что оба этих диска, как "Sunshine Superman", так и "The Hurdy Gurdy Man" мне очень нравятся, причем нравятся целиком, и поэтому сегодня я даже изменю своей традиции и не буду выделять на них какие-то отдельные песни. Слушайте все от начала до конца – я верю, вы не разочаруетесь!

Впрочем, об одной песне я все-таки скажу. Это песня "Lalena", которая идет 16-м номером на диске "The Hurdy Gurdy Man" в качестве бонус-трека (т.е. ее не было на оригинальном альбоме "The Hurdy Gurdy Man" 1968 года выпуска). Вы ведь ее знаете, верно? Причем, полагаю, вы знаете "Lalena" в исполнении группы "Deep Purple" – что же, здесь вам предлагается послушать эту композицию в совсем другом исполнении, которое, на мой взгляд, ничуть не хуже классического исполнения "Deep Purple"...

Что же, друзья, продолжаем потихоньку идти по нашему списку – тем более, что об участнике под номером три, а именно, о группе "The Doors" с ее альбомом "Strange Days" (1967), не написать просто грех.

Впрочем, один из наших авторов уже писал о группе "The Doors", поэтому, во-первых, считаю своим долгом вам об этом напомнить – "The Doors" - "The Doors" (1967), и, во-вторых, полагаю, что в связи с этим я сегодня буду очень короток и напишу всего лишь пару слов, причем не о самой группе "The Doors", а именно о представляемом альбоме, "Strange Days".

Альбом "Strange Days" – это второй по счету диск группы "The Doors" и, конечно, он не представляет из себя "классическую психоделику" в том виде, в котором мы привыкли ее воспринимать, скажем, на примере "The Piper At The Gates Of Dawn" от "Pink Floyd". Все-таки, "The Doors" – это "The Doors", и уникальное звучание коллектива, в общем-то, это своего рода отдельный стиль, который является психоделикой лишь "постольку-поскольку".

Все композиции с альбома "Strange Days", вне всякого сомнения, очень хороши, но вот для меня самой "зе бест", безусловно, является "People Are Strange". Довольно грустная это вещь, "People Are Strange", хотя что я тут вам рассказываю, вы же сами все наверняка и так знаете. Все, все, ухожу...

Джими Хендрикс (Jimi Hendrix) – человек-легенда, гитарист-виртуоз, супер-звезда, которая ослепительно вспыхнула на музыкальном небосклоне конца шестидесятых и которая, увы, также внезапно и стремительно исчезла, погасла, закатилась – просто потому, что Джими Хендрикс (Jimi Hendrix) оставил нас, перейдя в мир иной...

Впрочем, нет. Говорить, что звезда Джими Хендрикса (Jimi Hendrix) закатилась – это кощунство. Хоть звезда эта сияла всего четыре года, но след от нее остался настолько сильный и глубокий, что, я уверен, еще долгие годы и десятилетия Джими Хендрикса (Jimi Hendrix) будет восторженно слушать, почитать, да и, помимо прочего, пытаться постичь его удивительное мастерство...

Альбом Джими Хендрикса (Jimi Hendrix) под названием "Electric Ladyland" (1968) был третьим по счету диском группы "The Jimi Hendrix Experience", и, в каком-то смысле, представляет собой апогей творчества музыканта. Альбом этот настолько свеж, оригинален и энергетически заряжен, что, право, даже сложно отнести его к какому-то одному жанру. Действительно, что это? Блюз-рок? Фанк? Хард-рок? А может быть, вообще – психоделика?

Последнее, кстати, придумал не я. Если вы следите за нашим сайтом, то, возможно, обратили внимание, что мы шаг за шагом пополняем коллекцию музыки согласно списку одного неизвестного мне автора, который составил рейтинг под названием "100 величайших альбомов в стиле психоделический рок" – и что же? Альбом Джими Хендрикса (Jimi Hendrix) "Electric Ladyland" идет в этом списке под шестым номером, то есть, в общем-то, его вполне можно отнести и к этому жанру.

Вообще, конечно, диск "Electric Ladyland" является совершенно потрясающим творением. Напоминаю, он был выпущен в далеком 1968 году – а сколько в нем удивительных новаций, нестандартных ходов, да и вообще, всякого-всякого разного, о чем в то время даже и мечтали!

По традиции, упомяну композицию, которая мне кажется самой-самой. На "Electric Ladyland", это, конечно, "Crosstown Traffic". Вот уж песня так песня! (Кстати, полагаю, что слушателям, незнакомым с Джими Хендриксом (Jimi Hendrix), нужно начинать прослушивание этого альбома именно с "Crosstown Traffic" – иначе можно утонуть в водовороте сложных гармоний и потерять интерес к музыканту, который, безусловно, достоин вашего внимания.)

Что сказать еще? Слушайте диск, обращая особое внимание на гитару. Как известно, Джими Хендрикс (Jimi Hendrix) иногда использовал очень необычные приемы игры на этом инструменте – в частности, он мог спокойно играть, держа гитару за спиной, иногда он прикладывался к струнам зубами, извлекая при этом совершенно неверояные звуки, а бывало, он поджигал гитару прямо на концерте – что, опять же, не мешало ему исполнять гениальные партии. Да, видимо на такое действительно способен только человек, виртуозно владеющий инструментом...