Сандра (Sandra) с альбомом "The Art Of Love", который можно было бы смело назвать, например, "Учитесь, Как Можно Тряхнуть Стариной" или "Я Еще Всем Вам Покажу".

Конечно, ничего от той "фирменной" Сандры времен ее победного шествия по диско-периоду музыкальной истории не осталось; годы уверенно взяли то, что им полагается – но запал, обаяние и, пусть небольшая, но своя мера таланта у певицы сохранилась.

Дают о себе знать проблемы с голосом, хрупкость (насколько это вообще было возможно во времена разухабистого диско) пропала, уступив место традиционной немецкой дородности, но музыкальные отсылы на прошлое певицы возникают то тут, то там, не давая забыть времена "Arabesque" и "Enigma".

По сути, к Сандре (Sandra) относятся все те же рассуждения, которые высказывались по поводу Сары Брайтман (Sarah Brightman – см. статью sarah brightman - the very best of 1990-2000 (2001) на нашем портале). Имея такого мужа-композитора, как Мишель Кретю (Michael Cretu), грех было бы не достигнуть известности и успеха. Развивать данную тему мы больше не будем, т.к. на сегодняшний момент певица представляет собой полноценную боевую единицу, а "The Art Of Love" был записан и вовсе без участия мужа.

Сегодня у нас пойдет речь о миленькой мультяшной девочке с большой головой, двумя трогательными косичками и огромными голубыми глазами, а также о нарисованном деревянном человечке с длинным носом и прикольном мультяшном же лягушонке. Если вы часто смотрите музыкальные каналы (особенно французский MCM), то наверняка вы уже поняли, о ком идет речь. Да, это группа "Pinocchio" с ее бодрой песенкой "T'es Pas Cap Pinocchio" и другими хитами, которые отличаются быстро запоминающимися мотивчиками, которые могут крутится в голове целый день после всего лишь однократного прослушивания.

Кто же такая эта французская Глюкоза? Задавшись этим вопросом, я полез за информацией на один крупных справочных ресурсов, и каково же было мое удивление, когда я обнаружил, что о группе нет ровным счетом никакой информации – только короткая заметка, что в таком-то году вышел такой-то альбом. Удивление только увеличилось, когда и другим крупным музыкальным ресурсам не нашлось сказать ничего вразумительного.

Эрос Рамазотти (Eros Ramazzotti) – еще один представитель итальянской романтики на портале, а значит, знойный темперамент, нежные мелодии и фирменный голос покорителя дамских сердец украшают наш портал с сегодняшнего дня.

О голосе хотелось бы поговорить отдельно. С тех пор, когда опера перестала быть единственным видом искусства пения, собиравшим полные залы, голоса теноров, завораживающие женскую публику, претерпели значительные изменения. Если первое поколение эстрадных певцов – прежде всего, недоучившиеся или просто неподходящие для работы в опере тенора – вносили в эстрадную музыку того времени классические элементы, то, со временем, тяга к правильному дыханию и точному выпеванию нот на максимальной громкости у певцов пропала. Тем не менее, отдельные традиции жанра сохранились и по сей день. Одна из них, почти и не традиция, это наличие певца, исполняющего проникновенные песни прерывистым, чуть "блеющим" голосом (вспомните знаменитого тенора И. Козловского, а позже – любимца женщин, многокилограммового Демиса Руссоса (Demis Roussos), Шарля Азнавура (Charles Aznavour) и пр.). Традиция тем более устойчивая, что и по сей день певцы с подобной манерой пения или похожим звучанием имеют своего почитателя, причем, всегда готового объяснить, чем же ему нравится этот исключительный талант.

Норвежское трио "A-ha" – замечательный пример того, как нужно правильно делать коммерчески успешный проект из небольших ресурсов. Участники команды, не обладая ни уникальными голосовыми данными, ни поражающим воображение исполнительским мастерством, ни безграничной харизмой, тем не менее, что называется, умеют распределять силы по дистанции и брать свое. Мелодичные песни строго распределяются по альбомам, чтобы хватило и на следующий, и чтобы в текущем все было бы нормально; к тому же фирменный мягкий саунд с небыстрыми распевными песнями имеет своего почитателя, а значит, надо просто вовремя выпускать то, что он хочет, и пребывание на плаву "A-ha" обеспечено. Ну а дальше остается только все сделать на хорошем, качественном уровне в студии и на концерте.

Как говорил кто-то из критиков, "у "A-ha" очень прилизанная музыка. Хорошо сыграно, качественно пропето". Да, без Божьей искры, но все очень четко и правильно: вовремя вступили, подпели, где надо, там проигрыш, здесь красивый уход. Впрочем, стиль имеет своих поклонников, а значит, парням есть для кого работать.